#ArtMTL L’hiver chez Never Apart

Pour la saison hivernale, la galerie Never Apart (7049 Rue Saint-Urbain, Montréal, QC H2S 3H4) collabore avec deux festivals et sept artistes internationaux pour célébrer le patrimoine des noir et des femmes autochtones.

Andy Williams: Black Heritage

Le conservateur Andy Williams présente Black Heritage, avec en vedette l’artiste Sandra Brewster de Canada and l’archiviste Maxine Walters, originaire de Kingston, en Jamaïque. Sandra Brewster est une artiste multimédia qui explore à travers ses oeuvres l’âge d’or de la diaspora africaine des années 60 et 70. Maxine Walters est une personnalité notoire de la Jamaïque, connue pour ses affiches de dancehall qui parcourent le monde et réflètent le dynamisme d’une des nouvelles formes d’art venant de la Jamaïque. Il nous fait grand plaisir de mettre en valeur le travail de ces candidates qui célèbrent et font partager la culture noire.


Maxine Walters: Serious Things A Go Happen: Three Decades Of Dancehall Street Signs

Serious Things A Go Happen réunit quinze affiches et posters originaux, allant des années 90 jusqu’à aujourd’hui, provenant de la collection de la productrice de films et d’émissions de télévision jamaïcaine Maxine Walters. Le dancehall jamaïcain est né du reggae vers la fin des années 70 et a apporté avec lui nouveau style visuel caractérisé par des couleurs vives et un lettrage manuscrit gras. Ces posters uniques et faits à la main qui faisaient la promotion du meilleur du dancehall font maintenant partie intégrante de l’histoire du dancehall.


Sandra Brewster: Assemblage

Assemblage est un petit recueil d’oeuvres qui consiste de mes personnages, les Smiths. Permettant une impression d’anonymat, l’intention est de se moquer de la notion de communautés noires monolithiques: les Smith ne sont évidemment pas tous parents, ne se se ressemblent pas tous et n’agissent pas tous de la même façon. J’aime jouer avec leur apparence et leur présence, representing them peeking through grids, expressing movement through walking, bouncing and flying through the air in monochromatic washes, and as aluminum figures that stand as part of a procession. While participating in an artist residency at Alice Yard in Trinidad, Smiths became Mohammeds, representing the largest section of the phone directory there. Both works represent individuals, each a part of a whole.


Kali Spritzer: An Exploration of Resilience

An Exploration of Resilience aborde l’identité, la culture, la force, la vulnérabilité et l’amour; ces images parlent de persévérance. Elles explorent différentes facettes des gens et révèlent comment ils font leur introspection. Dans cette série, je photographie ma communauté, constituée majoritairement de personnes autochtones et d’hérédité mixte, tout en remettant en cause les notions préconçues de race, de genre et de sexualité, de manière à savoir comment


Dries Depoorter: Jaywalking
En collaboration avec Art Souterrain

En assemblant, partageant et expérimentant avec ses données personnelles et celles d’inconnus trouvés au hasard sur Internet, l’artiste numérique Dries Depoorter s’attaque avec brio aux questions d’identité sociale, à l’échange de données, au cryptage et à l’absence de protection de notre cyber anonymat.

Art Souterrain
La volonté de se divertir est inexorablement liée à la nature humaine. La place du jeu a évolué au fil des siècles. De nos jours, la modification de l’organisation du travail nous a mené à l’avènement d’une « civilisation des loisirs », forgeant un nouvel ordre social.
L’être humain a besoin de se divertir, mais où se trouve le point de rupture entre activités synonymes d’émancipation ou de réflexion et activités qui seraient considérées comme aliénantes ou régressives ? ”


Massimadi: Regards Intimes

Une ouverture inédite sur les vies de personnes queer de couleur à travers le focus de deux jeunes artistes noirs d’origines africaines et caribéennes. Un voyage intime qui vous invite à prendre part à une expérience interactive et unique.


Josué Azor: Erotes : Love, Sex, Magic.

Une ouverture inédite sur les vies de personnes queer de couleur à travers le focus de deux jeunes artistes noirs d’origines africaines et caribéennes. Un voyage intime qui vous invite à prendre part à une expérience interactive et unique.


Mikael Owunna: Limit(less)

Limit (less) explore comment les immigrants LGBTQ d’origines africaines naviguent avec leurs identités multiples et surmontent la prétendue «tension» entre leur identité sexuelle et de genre et celle africaine à travers leur esthétique visuelle et d’expression. Le projet vise à déconstruire visuellement le binarisme colonial qui a été mis en place entre les LGBTQ et les identités africaines.


Akosua Adoma Owusu: Reluctantly Queer

Ce court-métrage épistolaire nous invite à entrer dans le monde troublant d’un jeune homme Ghanéen. Ce dernier lutte pour concilier l’amour qu’il a pour sa mère au désir qu’il éprouve envers les hommes, à même les tensions croissantes incitées par la situation politique du Ghana face aux relations homosexuelles. Avec à son centre une lettre empreinte d’hésitation et de doute, Reluctantly Queer dévoile et remet en cause ce que signifie pour cet homme d’être queer à cette époque.


Beaver Sheppard: Chefs I’ve Worked For

“La vitesse, l’impulsivité et le désir d’où sont nées ces peintures abstraites représentent pas trop mal ma vie de chef,” explique Beaver Sheppard. “À force de brèves tentatives de méditation et un minimum de réflection, j’ai vaguement peint les chefs qui m’ont marqué. Certains sont renommés, tandis que d’autres ne le sont pas, mais ils étaient tous doués pour me donner du fil à retordre. Ils font partie des gens les plus brillants et perspicaces que j’ai rencontrés et mes créations capturent à jamais leur essence.”

Winter Exhibitions Vernissage

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#FashionFilm @Cartier pays tribute to love with Sean Ellis. 3 films to make time stand still and say “I love you”

Cartier – The Proposal

British film director Sean Ellis takes us to museums, airports, and elevators as he weaves together three love stories in Cartier’s latest film entitled “The Proposal”

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5 Uppermosts #FashionFilms in 2014 ft. @THELOVEMAGAZINE @NOWNESS @hm @LouisVuitton @AEG_Global

Here are some creative projects that inspire me in 2014. You can see other projects on my Pinterest or on my #GoodToKnow.

 

Dreamers Love Magazine 2014
Director : Santiago & Mauricio Sierra

Photographie Director : Matthew Schroeder
Music : Underwaters
Stylist : Tony Irvine
Makeup : Ralph Siciliano
Hair : Tomi Kono
Model : Natalie Westling, Abiah Hostvedt, Pauline Hoarau, Gabriel Marques, Chris Davis

 

Mine All Mine – NOWNESS Spring 2014
Director : Luke WhiteRemi Weekes

A troupe of contemporary dancers from London’s Sadler’s Wells Theater engage in an elegant game of chase in Mine, a film by director duo Tell No One AKA Luke White and Remi Weekes. The filmmakers have created an interactive, motion-touch short where half a dozen underwear-clad performers are styled in shoppable pieces from labels including Louis VuittonKenzoLa Perla,Maison Martin Margiela and Bottega Veneta.

Photographie Director : Ben Fordesman
Art Director : Anne Bourgeois-Vignon
Music : Matt Abeysekera
Stylist : Agata Belcen
Makeup : Nami Yoshida
Hair : Johnnie Biles
Model : Amber Doyle, Travis Knight, Airen KoopmansSonoya MizunoLouis McMiller

 

Sayit – H&M Life, 2014
Director : Sandberg & TimonenKacper Kasprzyk

Röyksopp & Robyn’s first collaboration was a bittersweet song about how difficult it is to date a machine. The Girl and the Robot became the big hit from Röyksopp’s 2009 album Junior. One year later they worked together on the minimalistic club bangerNone of Dem on Robyn’s album Body Talk Pt. 1. Now the techno wunderkinds from Tromsø have joined forces with the pop icon from Stockholm once more. The mini album Do it Again is full of goosebump-inducing hooks and mind expanding synthetic sounds.

The Swedo-Norwegian super group also share an interest in fashion. The outfits worn by Svein Berge and Torbjørn Brundtland (top hats, feather masks, furry monster heads with fluorescent eyes) have been as quirky as their songs. And Robyn’s bomber jackets, neon sparkling hoodies and platform sneakers have helped shape the street fashion of the 2010’s.
The Sayit video is directed by the Swedish design team Sandberg & Timonen and makes its exclusive premiere on H&M Life. It’s set in a cold industrial environment amongst car wrecks, barbed wire and angry dogs. Röyksopp’s faces are covered by hoods. Robyn wears a spooky dress.

Art Director : Marika Akerblom
Music : Sayit – Röyksopp & Robyn’s joint Do It Again album
Stylist : Ellen Af Geijerstam
Makeup : Ignacio Alonso
Hair : Darren Phillips
Model : RöyksoppRobyn

 

Emprise Louis Vuitton presents the Emprise Jewellery and Watch Collection
Director : Raphaël Gianelli-Meriano

Louis Vuitton explores Parisian origins in the House’s new collection of watches and jewellery with its new film Emprise.

Art Director : Jeremie Rozan
Music : Gesaffelstein
Stylist : Lilly Marthe Eberner
Makeup : Damian Garozzo
Hair : Vi Sapyyapy
Model : Manon Leloup

 

The Next Black – A film about the Future of Clothing.
Documentary : David Dworsky, Victor Kôhler (House of Radon)

A documentary film that explores the future of clothing. Watch as we meet with some of the most innovative companies on the planet to get their opinion on clothing and its future, including: heroes of sustainability, Patagonia; tech-clothing giants, Studio XO; sportswear icon,adidas; and Biocouture, a consultancy exploring living organisms to grow clothing and accessories.

Art Director : Albin Holmqvist
Copywriter : Samuel Sweetman

#FashionFilm Dreamers – @THELOVEMAGAZINE 2014 by @SANTIAGO_SnM @MAURICIO_SnM

Dreamers – Love Magazine 2014

http://vimeo.com/user3136156/dreamers

Director : Santiago & Mauricio Sierra
Screenplay : na
Photographie Director : Matthew Schroeder
Art Director : na
Music : Underwaters
Stylist : Tony Irvine
Makeup : Ralph Siciliano
Hair : Tomi Kono
Model : Natalie Westling, Abiah Hostvedt, Pauline Hoarau, Gabriel Marques, Chris Davis

Here is the #FashionFilm that inspire me this month. You can see other portfolio on my Pinterest or on my #FashionFilm.

Bonus:

Top 9 #FashionCovers August 2014 ft. @papermagazine @VogueJapanNY @vanidad @BritishGQ @THELOVEMAGAZINE @lurvemagazine @harpersbazaarus

Here are some Fashion Magazine Cover that inspire me this month. You can see other cover on my Pinterest#FashionCover or on my #FashionPortfolio

Top 9 #FashionCovers August 2014

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Coco Chanel, Nazi spy and Comic strips… #Fashion #Marketing

By @NguyenTHT (la version française suit)
What if Coco Chanel was a Nazi spy? How would you feel about the brand? What would you do with your Chanel merchandise? Would you throw them away?

Coco Chanel était probablement une espionne nazie!!! Et si c’était vrai? Quels sont vos sentiments à l’égard de la marque? Que feriez-vous si vous possédiez des articles de Chanel? Les jeter?

Coco Chanel Hal Vaughan Pascale Frey Bernard Ciccolini

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