Dior Fall 2004
Photographer : Nick Knight
Stylist : na
Hair : na
Makeup : na
Model : Gisele Bundchen
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slow view on Montréal, art, design & fashion industry
Dior Fall 2004
Photographer : Nick Knight
Stylist : na
Hair : na
Makeup : na
Model : Gisele Bundchen
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Happy Holidays 🙂
Here are some creative projects that inspire me in 2014. You can see other projects on my Pinterest or on my #GoodToKnow.
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The Raffia Dress, 2000
Alexander McQueen, born 1969 – died 2010
Asymmetrical dress made of black and white “tweed-woven” rayon. The bodice is off the shoulders and sleeveless. The waist is gathered on an elastic band. The skirt flares on one side only and is longer and pointed at the back.
Length: 130 cm, Width: 89 cm
also called the “Raffia Dress”
Historical significance: An interpretation of Balenciaga‘s geometrical cut. Interesting new version of British traditional tweed. This dress is also called the “Raffia Dress” because of the physical aspect of the fabric.
By deconstructing the dress’s traditional silhouette Alexander McQueen challenges tradition. Here McQueen employs a sculptural shape that while exquisitely constructed, emphasises a disconcerting asymmetry. Thus in McQueen’s hands the dress has moved well beyond a conventional interpretation of a wardrobe staple. McQueen graduated from Central St. Martin’s School of Art in 1992, before launching his own label in 1994. He has developed a reputation for imaginative, bold design, which is combined with an in-depth knowledge of tailoring, owing to the training he received at the Savile Row tailor Anderson & Sheppard.
Here are some creative projects that inspire me in Victoria and Albert Museum Archive. You can see other projects on my Pinterest or on my #ThrowbackFashion.
Du jeudi 20 novembre 2014 au dimanche 18 janvier 2015, le Centre de design de l’UQAM et Japan Foundation réunissent pour vous 100 objets de la vie quotidienne au Japon, sélectionnés pour la qualité de leur exécution, ainsi que pour leurs particularités uniques associées au design japonais.
On peut en apprendre beaucoup sur une culture en observant les objets qu’elle produit. Leur design et leur conception nous informent de la technologie utilisée, de la fonction souhaitée et du goût des utilisateurs. En quelque sorte, l’exposition L’objet japonais offre aux visiteurs une expérience « d’archéologie contemporaine » et donne un aperçu de l’histoire, des traditions et du style de vie de la société japonaise.
Parmi les artefacts exposés, 89 sont des objets du quotidien et 11 sont considérés comme faisant partie des meilleurs designs d’objets des dernières décennies. Certains produits reflètent des tendances de design globales, plusieurs portent les traces d’un respect des traditions de fabrication japonaises et d’autres encore, est issue de la culture populaire.
Voici quelques objets que vous pouvez scruter durant l’exposition :
Cuillère à crème glacée. Le manche de cette cuillère diffuse la chaleur de la main afin de pouvoir démouler la glace crème glacée en toute simplicité; Année : 2011; Compagnie : Takata Lemnos Inc.; Designer : Taeradeadesign Architects, Naoki Terada
Bouteille de 150 ml de sauce soja de qualité supérieure Kikkoman. Cette première bouteille de sauce soja japonaise où le récipient servait en même temps de verseur. Elle s’enorgueillit d’une histoire longue de plus de 540 ans. Année : 1961; Compagnie : Kikkoman Corporation; Designer : Kenji Ekuan
Robe 132 5. ISSEY MIYAKE No.no 1. Cette technique de fabrication révolutionnaire de vêtements (chemises, jupes, pantalons, etc.) avec repose sur le un pliage en 3 trois dimensions permettant une nouvelle ligne de coupe. Fabriqué Le tissu est fait de en fibre textile recyclée. Année : 2010; Compagnie : Miyake Design Studio; Designer : Issey Miyake + Reality Lab.
Nikon FM 10. Appareil photo polyvalent convenant aussi bien à la prise de vue scientifique qu’au reportage journalistique. La disposition des boutons ainsi que l’emplacement et l’affichage des cadrans ont une ergonomie à toute épreuve. Année : 1959; Compagnie : Nikon Corporation; Designer : Yusaku Kamekura
Walkman® WM-2. 1ère de première génération s’inspirait du design des enregistreurs de cassettes magnétophones en vente à l’époque. Mais ce modèle WM-2, qui suit la tradition de la musique portable, offre un design radicalement novateur. Année : 1981; Compagnie : Sony Corporation; Designer : Sony Corporation Creative Center
Exosquelette HAL®. Cet exosquelette a pour but d’améliorer les capacités physiques des patients atteints de maladies troubles du système nerveux. tels que provoqués par des accidents vasculaires cérébraux ou des blessures de à la moelle épinière. Les signaux bio-électriques, transmis par le cerveau aux muscles, sont lus par des capteurs, alors qu’un moteur les traduits en mouvements, faisant de l’exosquelette un instrument thérapeutique. Année : 2013; Compagnie : Cyberdyne Inc.
Super Cub C100. Cette moto d’après-guerre bénéficie d’une conception à la fois simple, robuste et bon marché. Année : 1958; Compagnie : Honda Motor Co., Ltd.; Designer : Jozaburo Kimura
Subaru 360. Voiture populaire d’après-guerre dotée d’un moteur de petite cylindrée. Sa carrosserie monocoque, devenue un standard de nos jours, rendait le véhicule léger. Année : 1958; Compagnie : Fuji Heavy Industries Ltd.; Designer : Tatsuzo Sasaki
Où :
Centre de design de l’UQAM
1440, rue Sanguinet
Quand :
Vernissage Mercredi 19 novembre 2014, à 18h00
Exposition du jeudi 20 novembre 2014 au dimanche 18 janvier 2015
photos : ©Japan Foundation
Evening dress and sleeve
Christian Lacroix, born 1951
This spectacular dress was given to the Victoria and Albert Museum very shortly after its first appearance on Lacroix’s catwalk in the autumn 1996 Paris fashion shows.
Christian Lacroix opened his haute couture house in 1986. His luxurious fashions, typified by this hooped evening dress, reflect an abiding passion for historical styles, ornate textiles, and elaborate decoration, all of which he translates in a contemporary idiom.
In a striking palette of acidic yellow and pastels, the dress forms part of Lacroix’s “18th-Century Haute Couture Collection,” which draws on a wide range of pre-1968 fashion references. Lacroix describes this collection as elegant and slightly dishevelled: “Nothing seems to be held in place. The fabric is wrapped. It pirouettes around obstinately asymmetrical necklines.”
Place of Origin: Paris, France (made)
Date: 1996 (designed)
Artist/maker: Lacroix, Christian, born 1951 (designer)
Materials and Techniques: Chiné-printed silk taffeta and lace, embroidered with sequins, pastes and beads
Dimensions: [Evening dress] Length: 150 cm, Circumference: 70 cm bust, Circumference: 62 cm waist, Circumference: 170 cm hoop, maximum
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Seashell Dress, 1988
John Galliano, born 1960
John Galliano is celebrated for his ingenious approach to dress design. Evoking the crisp and sculptural qualities of scallop shells, this dress has a circular petal skirt composed of concentric rows of overlapping and meandering bands of bias-cut organdie. The strapless, boned bodice is relieved by a deep cummerbund of checked cotton.
Physical description
White organdie strapless dress with a flared asymmetrical skirt. Accessorised with a green and white checked cotton sash. Bias cut organdie with boned bodice.
Materials and Techniques
Bias cut organdie with a boned bodice and cotton sash
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Photo: collections.vam.ac.uk
Photographer : Antony Armstrong-Jones, 1st Earl of Snowdon
Publication Type : Advertising
Publication : June 01, 1957
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Here are some creative projects that inspire me in The Metropolitan Museum of Art – The Costume Institute’s Collection. You can see other projects on my Pinterest or on my #ThrowbackFashion.
Jacket
Issey Miyake
(Japanese, born 1938)
Design House: Miyake Design Studio (Japanese)
Date: ca. 1993
Culture: Japanese
Medium: synthetic
Dimensions: Length at CB: 26 1/2 in. (67.3 cm)
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Here are some creative projects that inspire me in The Metropolitan Museum of Art – The Costume Institute’s Collection. You can see other projects on my Pinterest or on my #ThrowbackFashion.
Dress
André Courrèges
(French, born Pau, 1923)
Date: 1965
Culture: French
Medium: cotton
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Ensemble
Giorgio di Sant’Angelo
(American, born Italy, 1933–1989)
Date: 1968
Culture: American
Medium: spandex
Dimensions: Length (a): 45 in. (114.3 cm) Length at Side Seam (b): 50 1/2 in. (128.3 cm)